Би било точно, ако не беше учтиво да се каже, че Tokyo Ghoul е лоша адаптация на мангата. Думите, по-често използвани за токийския гул, обикновено са в тон на „ужасен“, „скапан“, „беден“ и т.н. За да получи аниме подобни унизителни коментари, докато неговият източник е приветстван като невероятен, ще трябва да насочи пръст към продуцентската къща. Нека анализираме какво прави адаптацията на аниме разочарование.
СЮЖЕТЪТ
Историята на Tokyo Ghoul започва, когато привидно безобидната вечерна среща на главния герой се обърка. Не всеки може да твърди, че срещата им, на пръв поглед човешка, се е оказала таласъм и се е опитала да ги изяде. Но това беше, което се очакваше Канеки Кен в онзи съдбоносен ден. Светът на Канеки се променя, тъй като този инцидент води до това, че той се превръща в полугул. Бавно той е изтеглен в подземния свят, където се мъчи да разбере самоличността си и решава да бъде човек, докато отхвърля своята страна на духовете. Тази борба се оформя и структурира допълнително от духовете, които среща по-късно.
СЕЗОН 1
Сезон 1 на Tokyo Ghoul беше приличен в сравнение с втори сезон. Конфликтът и борбата на Канеки да приеме неговото отвратително аз компенсира някои интересни сцени. Шоковият фактор на Ризе да бъдеш таласъм създава адреналин, който поне първоначално закача хората. Сезон 1 беше бавно изграждане до срещата му с Джейсън, което беше добре направена сцена.
Източник: Fandom
Като цяло излиза като средно аниме с готини бойни сцени. В сравнение с мангата, първият сезон просто изглежда като повърхностен опит да се съберат заедно сцени, които се считат за важни, и да се нарече сезон. Първи сезон е като провалена инвестиция, която напълно унищожава историята на Суи Ишида. Първоначалният шум около Токио Гул беше последван от разбиването на същия този шум, който в крайна сметка се превърна в Токио Гул, който обикновено се счита за нещо с всякакъв шум и без съдържание.
Причината може да е, че качеството на Tokyo Ghoul ще се колебае. Щеше да покаже пукнатини, които биха накарали човек да осъзнае потенциала на историята и героите, особено Канеки. Арката на приемането му от страна на Ghoul определено е интригуваща, но дълбочината му е по-добре разбрана в мангата.
СЕЗОН 2
Сезон 2 или Корен А се обръща към най-лошото. Studio Pierrot се опита да смеси материала за манга с някакво оригинално съдържание, което води до това, че няма конкретно обяснение за напускането на Kaneki Антейку . Умът на човека ще се насочи към факта, че Канеки яде Джейсън отключи различна страна от него. Страна, която не може да живее в рамките на мирния начин на живот на Антейку. Поради смесването на съдържание, анимето не може да запази качеството си. Студиото омекоти характера на Канеки и се бори със сцени, които просто се чувстват непълни. Анимето не предоставя контекст за ситуации и ви оставя по-объркани. Причината за решението на Kaneki да се присъедини към Aoigiri Tree е облачно, докато в мангата Kaneki създава своя група за борба с Aoigiri.
Източник: Inverse
Антагонистите не бяха разгледани правилно. Въпреки че Арина се появява в анимето, вниманието от него се разклаща лесно. Представени бяха нови герои - дори важните изглеждаха като странични фигури, като се има предвид количеството емоционална привързаност, което човек може да събере. Определени събития, които се случват, не корелират с бъдещите планове за анимето (ако то изобщо реши да бъде вярно на мангата). Допустимото натрупване на сезон 1 се срива през сезон 2.
Характерът на Канеки е напълно избит - характерът му е бил по-брутален в мангата и е даден контекст за всичките му действия. Характерът на Канеки не беше симпатичен - но това е развитието на характера. Води до някъде. И все пак персонажът на Канеки не получава такова лечение във втората част на анимето. Една последна трагедия от страна на Studio Pierrot запечатва съдбата на Hide в анимето, докато в мангата тя е двусмислена.
TOKYO GHOUL: RE
Tokyo Ghoul: re е идеалният пример за обърканото състояние в продуцентската къща. Tokyo Ghoul: re е много по-вярна адаптация на мангата. Той напълно игнорира събитията от сезон 2. Поради пропуските в историята, Tokyo Ghoul: re е много по-трудно да се разбере, защото тези, които не са чели мангата. Историята все още се бърза, тъй като те се опитаха да поберат почти 180 глави в рамките на 24 епизода. Анимето не успява да ви ангажира поради липса на привързаност към героите. Tokyo Ghoul: re просто изглежда като лъжица за хранене на студио Pierrot на тяхната аудитория. Лошото управление на историята от студиото кара феновете да губят надежда да получат нещо, което всъщност има трайно впечатление.
Източник: Animelab, YouTube
Анимацията на анимето също е доста лениво направена и се чувства, че студиото е било по-фокусирано върху бързото му изнасяне, вместо да бъде малко по-креативно с него. Въпреки че Студиото започна да бъде по-вярно на мангата, пътят към Tokyo Ghoul: re е доста скалист. Tokyo Ghoul: re е жертва на лоши решения, нисък бюджет и дефектни предшественици.
НАШИЯТ АНАЛИЗ
Омразата към Tokyo Ghoul идва най-вече от феновете на мангата, които не могат да гледат как се коси любимата им манга. Tokyo Ghoul се справя зле с фронтовете на характеризиране, сюжет, разработка, темпо и анимация. Въпреки че музиката на Tokyo Ghoul е леко изкупителна. Друга причина за падането на Tokyo Ghoul е цензурата. Някои от сцените, обичани от феновете, не направиха съкращението.
И така, анимето на Tokyo Ghoul е лошо? Технически, да. Ако не сте чели мангата, тогава тя може да се окаже толкова добра в началото. Но второ гледане, което често е еталон, е малко вероятно. Това би било лоша инвестиция, тъй като събитията или Tokyo Ghoul: re ще доведат до объркване. Количеството качествено съдържание, което пропускат само феновете на аниме, е колосално. Но мангата? Все пак е по-добра инвестиция и има наистина страхотни моменти.
Затова изберете обектива, през който гледате анимето. Без предразсъдъци, в най-добрия случай, токийският гул би бил среден сейнер.